(張烽益攝影於新北投)
攝影如果是要記錄下，人在當下最真實的面貌與神情，甚至內在的精神，
那麼現在自拍與美圖軟體的出現，就是呈現最大的虛偽。
我們常常看到百年前的黑白照片，
感受到照片中人物的本性，甚至野性，是如此充滿力量。
這是因為當時的被攝影者，根本不知道攝影師在幹嘛，
也根本無緣看到後來沖洗出來照片當中的自我，
因此，在鏡頭前，就會呈現最自然神情。
當人類從快速沖印，到現在數位螢幕立即呈像，
百張自拍萬中選一上傳IG的潮流下，
街拍就成了攝影唯一的救贖，
迅雷不及掩耳的街拍就是要回歸攝影本質，
紀錄人的本像。
以上觀點完全是得自於我的好友街拍神手劉學穎的啟發。
**************************
昨天的哲五〈街拍台灣：攝影歷史與歷史攝影的二重實踐〉2018/5/11，
特別去聽我的好友街拍之神 劉學穎的演講，
學穎是個美學哲學底子深厚的美術史研究者，
更身兼畫家與攝影家。
今天更新的臉書大頭貼，就是昨天晚上跟他聊天時，
他以火電石光速度，我毫無防備之下拍的。
昨天讓我大大啟發，"街拍就是人文攝影的復興"。
一開場的街拍史，核心是:被攝影者與攝影者關係的巨變，
相機剛出現，人不知道相機為何物，
也不知有相片這件事，更沒看過照片中的自己，
所以攝影者能拍出最真實的人，眼神與姿態，
但底片普及之後，每個被拍者，都能輕易看到被拍攝後的自己，
以後面對相機，就會刻意擺出他自認為英雄式或美女式的姿勢，
攝影完全失去其直逼人性的本質，
街拍的黃金法則就是"不期而遇"，就是要回復人文攝影的本質。
知名的布列松、森山大道等人都是發揚街拍人文攝影精神的大師。
全站熱搜
留言列表
